El artista guatemalteco Samuel Escobar continúa posicionando su obra en la escena internacional, llevando recientemente sus colecciones a la Sala Internacional de Arte Contemporáneo del Carrousel del Louvre en París, Francia. Escobar es el primer artista guatemalteco en exhibir en el Louvre y en el Museo del Prado en Madrid, reafirmando su rol como embajador de la cultura guatemalteca en Europa.
Nuevas Colecciones en la Feria Art Shopping
Escobar presentó su obra en la reconocida feria Art Shopping de París, la cual celebró su 33ª edición y reunió a más de cien artistas de diversas partes del mundo. Su exposición, New Faces, inaugurada el 18 de octubre, estuvo abierta durante una semana y destacó tres series creadas entre 2022 y 2024: Golden Slumbers, Fábula ni Fredi y New Faces. Cada colección explora temas personales y culturales de Escobar, fusionando una visión moderna con la tradición y sensibilidad propias de su estilo.
Golden Slumbers: Inspirada en la música de The Beatles, esta serie rinde homenaje a la fortaleza femenina, explorando la belleza y delicadeza de la mujer a través de una técnica meticulosa.
Fábula ni Fredi: Basada en sus raíces guatemaltecas, esta serie representa un universo mitológico de dioses en los bosques de Guatemala, evocando un simbolismo único en un estilo hiperrealista.
New Faces: En esta serie abstracta, Escobar aborda el arte como un diálogo entre lo figurativo y lo abstracto, interviniendo retratos que oscilan entre ambos mundos.
Debut en el Museo Europeo de Arte Moderno en Barcelona
Tras su paso por París, Escobar llevó sus colecciones al Museo Europeo de Arte Moderno (MEAM) en Barcelona el 25 de octubre. Este museo, conocido por su enfoque en el arte figurativo contemporáneo, destaca a artistas vivos que exploran la representación humana en su obra. La exhibición de Escobar en este prestigioso espacio reafirma su importancia en el ámbito del arte figurativo.
Además, Escobar recibió en La Pedrera (Casa Milà) el Premio Internacional Velázquez y Goya, reconocimiento otorgado a artistas destacados en la pintura figurativa.
La Trayectoria de Samuel Escobar
Samuel Escobar inició su formación artística en la Escuela Nacional de Artes Plásticas (ENAP) en Guatemala y amplió sus estudios en el extranjero, formándose en el Nerdrum Art Studio en Noruega y Suecia, y en la Academia de Florencia. Su estilo, marcado por el uso del aerógrafo en lugar del pincel, le ha permitido desarrollar una técnica que ha sido admirada en espacios como la Fundación Carlos de Amberes y la Fundación Prada.
Su carrera ha sido reconocida en Europa con varios premios, entre ellos el Premio Leonardo Da Vinci en Milán y el Gallardón a las Artes Torres García en Barcelona. En enero de 2024, también fue galardonado con el Premio Botticelli en Florencia.
El enfoque artístico de Escobar se basa en una visión poética que fusiona imagen y palabra, construyendo cada obra a partir de un verso o título. Esta metodología le permite plasmar una narrativa introspectiva y cultural, con un simbolismo que conecta sus experiencias y raíces guatemaltecas con el público internacional.

Con su reciente paso por el Louvre y el MEAM, Samuel Escobar sigue proyectando la esencia del arte guatemalteco en los escenarios artísticos más prestigiosos, destacándose como un referente cultural para futuras generaciones.